Andra sidan berget
”Tills lejonet har sin historiker, kommer jägaren alltid att vara en hjälte.”– Afrikanskt ordspråk
11 konstnärer, närmare 60 verk och tre nya beställningsverk.
Andra sidan berget sammanför samtidskonstnärer verksamma på den afrikanska kontinenten och i den afronordiska diasporan. De utforskar hur städer och moderna landskap formar relationerna mellan människor och platser, hur de kan skapa närhet eller avstånd.
Verken behandlar teman som rörelse och stadsmiljöer, språk och kommunikation, omtolkade historier och alternativa framtider. Loulou Cherinet undersöker stadsutveckling och det offentliga rummet genom Helsingfors föränderliga stadsbild, medan Ibrahim Mahama behandlar migration med hjälp av material med koppling till den koloniala handeln. Jeannette Ehlers lyfter fram den nordiska slavhandelns historia i ett neonverk som visas i museets fönster mot Mannerheimvägen.
Utställningen är en del av Southnord Artfest 2026 och är kuraterad av Marcia Harvey Isaksson (Southnord) och Katariina Timonen (Amos Rex).
Konstnärer
Minna Salami: Andra sidan berget
Utställningens titel kommer från en berättelse skriven av Minna Salami i introduktionen till hennes bok Andra sidan berget: en svart feministisk väg till sensuös kunskap för alla. Hon skrev en ny version av berättelsen för utställningen.
För länge, länge sedan fanns det en gång en stad som stod på randen till undergång. Skörden hade slagit fel och krig i grannländerna hotade den fridfulla lilla staden. En dag kom en av stadens invånare att tänka på en legend som handlade om att bortom horisonten låg ett berg, med naturtillgångar så stora att de skulle kunna vända deras öde. Han gav sig iväg för att leta efter berget.
Månader senare återvände han till en stad tyngd av brist. Stadsborna lyssnade glädjelöst när upptäcktsresanden berättade att han hade hittat berget, men att det var kargt.
Så småningom glömde alla bort berget – alla utom en av stadsborna som, driven av en gnagande känsla av att upptäcktsresandens berättelse var ofullständig, lämnade staden för att söka efter det fantastiska berget.
Hur kunde två personer besöka samma berg och återvända med så olika berättelser?
När den andra upptäcktsresanden återvände förvånade hon alla. Legenden stämde. Berget hon hittade var täckt av frodig grönska, höga träd och åtminstone några hundra växtarter.
Stadsborna började gräla. Hur kunde två personer besöka samma berg och återvända med så olika berättelser?
Men båda upptäcktsresandena talade sanning. De hade bara betraktat berget från olika vinklar. Berget var kargt på ena sidan och bördigt på den andra.
Med tiden blev detta mångfacetterade berg en del av deras gemensamma identitet. När berget hotades av klimatförändringarna förenade de sina krafter för att skydda det. De älskade berget för det välstånd det gav dem, men de älskade det ännu mer för att det visade dem att olika synsätt, hur utmanande de än var, ledde till en rikare förståelse av världen.
Minna Salami
Minna Salami är nigeriansk-finländsk och svensk författare, talare och samhällskritiker. Hon är Fellow vid Open Society Ideas Workshop och har tidigare varit Senior Fellow och programansvarig vid THE NEW INSTITUTE.
Hon är författare till Can Feminism Be African?: A Most Paradoxical Question (HarperCollins, 2025) och Sensuous Knowledge: A Black Feminist Approach for Everyone (Bloomsbury, 2020). Hennes böcker har översatts till flera språk. Hennes essäer har publicerats i Financial Times, The Guardian, The Ideas Letter och Project Syndicate, och hon håller regelbundet föredrag och föreläsningar internationellt.
Hon var kreativ chef för kortfilmen Black Feminism and the Polycrisis, som tilldelades ett Lovie Award 2024. Hennes böcker har också inspirerat till en rad workshoppar, kurser och konstutställningar.
Läs den sensoriska informationen för att få veta vad du kan förvänta dig när du besöker utställningen.
konstnärer
Igshaan Adams
Akinbode Akinbiyi
Loulou Cherinet
Adji Dieye
Jeannette Ehlers
Lungiswa Gqunta
Liisa-Irmelen Liwata
Ibrahim Mahama
Sandra Mujinga
Karl Ohiri
Emeka Ogboh
kuratering
Marcia Harvey Isaksson, Southnord
Katariina Timonen, Amos Rex
Projektledning
Anastasia Isakova
Christine Langinauer
Petteri Mård
Texter i utställningen
Iia Palovaara
Utställningsarkitektur
NLÉ
Visuell identitet
Alexander Boxill Design
utställningens arbetsgrupp
Kieran Long
Elsa Hessle
Itha O’Neill
Konstruktion och teknisk ledning
Jussi Piironen
Ledande tekniker
Tii Laakso
Freelance tekniker
Paul-Oskar Aiha
Tatu Engeström
Petteri Enroth
Cyane Findji
Sini Havukainen
Oona Hein
Willem Heeffer
Tuukka Kaila
Maikki Kaikuru
Tuomas Karjalainen
Kimmo Kumela
Tuuli Kudjoi
Peetu Liesinen
Jussi Pakkala
Kati Peltola
Olavi Pietiäinen
Tomi Stankevitsch
Eveliina Wirtanen
AV-produktion
Sohei Yasui
Marianne Lagus
Ljussättning
Marianne Lagus
Koordinering
Antonella Perna
Konservering
Mia Derichs
Studio Rex
Melanie Orenius
Publikverksamhet
Emma Hovi
Melanie Orenius
Iia Palovaara
Laura Porola
Produktion, texter & evenemang
Sanja Kulomaa
Helena Fernström
Besökarupplevelser
Melissa Aaltonen
Pamela Frankenhaeuser
Miklas Hoggard
Henna Korpela
Mirjami Nykänen
Alisa Närvänen
Henri Pienimaa
Maria Saarikoski
Sergio Urbina
Krista Vikman
Customer service staff
Discussion guides
Exhibition guides
Group services
Tillgänglighetskonsultation
Kaiao
Kynnys ry
Kommunikation & marknadsföring
Susanna Kivisilta
Iiris Mattsson
Noora Nuotio
Milla Paananen
Ziyi Pei
Företagssamarbete
Anna Iso-Ahola
Grafisk planering
Alexander Boxill Design
Kati Peltola
TSTO
Animation
TSTO
Grafisk produktion
Grano
Media Kakko
Översättning
Arazo Arif
Koko Hubara
Ordlista, konsultation
Wisam Elfadl
Skolning & kontext
Wisam Elfadl
Maimouna Matikainen-Soreau
Anna Rastas
Utställningen är en del av Southnord Artfest 2026.
Amos Rex ägs av Amos Andersons fond.
Huvudsamarbetspartner: Helsingin Sanomat. Samarbetspartner: Bauer Media Outdoor, Genelec.